目前动画教育与产业以新技术为载体，动画教育与产业迅速发展壮大,以动画形式为载体以中国文化为核心,弘扬中国传统文化。充分整合与利用好现有资源，解决遇到的各种各样的问题和困难，那么动画艺术教育与产业在不久的将来就会再创新的辉煌。在不久的将来，以计算机为平台的数字艺术将成为视觉艺术的主流，数字内容和文化产业将成为我国经济发展的增长点。因此，我国的数字艺术教育应该不失时机地发展改革及时调整教学体系和学科建设合理推动中国数字艺术教育的发展。

　　在国家高度重视动画的同时，我们应该深思当代的动画教育，如何培养学生?怎样培养学生?现在的学生入学后能力程度不同，在课程的设置上我们要尽量做到根据学生的个性化进行培养。所谓个性化培养是要针对学生的兴趣进行培养，而在培养学生个性化的同时要了解学生的兴趣爱好是什么?还要与学校的总体目标相吻合。学生在入学时多数的情况下存在三种类型，一种是真正的喜欢各学校所开设的专业;一种是能认真学习听话的好孩子，而不是很了解自己的兴趣爱好;最后一种是只为拿到毕业证而不愿学习的孩子。对于新生来说，对他们的了解是零概念。所以要形成个性化的培养体系，就要深入的了解学生。根据每届学生的特点设置不同的个性培养。主要以先激发学生兴趣，再进行基础培养，逐渐强化学生个性化，已达到学生的个性化培养。

　　1.1课程设置如下：

　　大一年级：在入学时建议设置以下内容：

　　(1)基础与创意的测试。此过程帮助老师更好的了解学生能力及激发学生的积极性。

　　(2)要求学生提交一次作业，作业是要求学生收集素材，收集学生较为感兴趣的素材。素材的范围是有关我们专业的内容，但形式不限，不仅仅可以收集插画、平面设计、动画等素材，也可以收集类似于动漫的衍生产品，影视特效的广告、网页设计等有关数字媒体的素材。在结合学生的素材收集，让学生阐述他们的兴趣点。在学生提交的素材中教师可以明确的体会到该届学生的兴趣爱好。

　　(3)根据该届的新生的特点设置课程。课程全部以选修为主，学生大一以修学分的方式选择课程，修够学分即可。但在选修课上不能在以动画制作流程的类型名称命名，在过去的选修课名字有(概念设计、动画角色设计)等课程名称，这样课程名称对刚入学的学生来说会感到很陌生。课程名称的设置不但要结合市场需求，又要直观的让学生产生兴趣，课程名称可设计为玩具模型设计、漫画图书设计等，这样结合当代的市场体系可让学生直观的了解所学知识及应用范围，更加提高学生兴趣。

　　(4)缩短教师的额定工作量，大量的引进外聘教师，可以让同学们开阔思路。余出的时间让教师共同研讨国内外优秀作品的制作方法、手段等等，并建议教师在理论课上将教师集体备课时的解析过程也呈现给学生，以真正的研讨式形式引导学生共同了解一部作品的制作过程，增强学生与老师的兴趣交流，同时增加学生了解动漫产品一线的制作过程。

　　大二年级：以专业基础教学为主。

　　由于学生在大一课程中强化了学生的兴趣，开阔了学生眼界。这时学生意识到个人的能力基础已经不在能支撑他们的需求。要设置专业基础类课程强化学生的能力，学生在了解个人需求的同时，能够自主的学习。课程内容是将现有的基础类课程整合，根据调整后的大一选修课程内容进行添加基础课程类型，使学生补充专业基础的目的更明确。用一句简单的话来比喻，‘饿了才知道食物的珍贵，而不会排斥食物’。

　　大三年级：以虚拟课题为主。

　　大三的课程要以虚拟课题为主，根据学生的兴趣点进行课题设置。例如：动画类课程，由教师出剧本，由教师做导演，根据学生的兴趣点划分承担课题，最后共同完成一个动画大课题。根据学生的兴趣爱好将最初的创意设计由教师负责，合理安排学生的选题范围。在此阶段通过课题训练，提高学生的实践能力。也就是说以虚拟公司的形式设计公司类型及各部门，根据虚拟项目分模块，安排岗位职责。在单一的模块中要求学生制作更精更细，使学生更加紧密的结合实践，符合商业制作标准。

　　大四年级：以个性创意课题为主。

　　由学生自主的创意课题并进行创作，老师是辅助作用，主要是帮助学生完成最终的作品集，使学生有能力适应市场的人才需求。

　　1.2与社会企业建立密切联系

　　促进教育与市场的联系。提高学生的实际项目实践能力，根据企业所需以及市场需求合理改变教学课程内容。同时请有丰富经验的业界人士担任客座教授，这样一来院校和企业探讨的问题是目前艺术教育领域里最迫切需要解决的问题，同时企业与学生之间有良好的沟通联系提高产业人才的层次。

　　1.3举办全国性高校动画专业教学论坛

　　对当前国内外数字艺术教育最新动态与发展趋势，与国内外动画领域的专家、学者展开交流与互动改变高校动画专业体系改革专业课程设立。深入理解教育部门、文化部等有关专家领导围绕动漫产业以及动画教育学科建设、人才培养、文化市场需求等方面的指示精神，并且对数字艺术教学及动画专业教育的现状和发展前景作深入的探讨。同时建立各个高校之间的资源共享，共同提高学生专业素质和修养。

　　1.4成立能与外界接触的平台

　　能与外界接触最直接的办法除了举办赛事以外，成立我们学校自己的艺术教室，主要展示的是各阶段的成果。我们可以将学生创作的角色造型进行实物的生产，可以将图案印在T恤上、日记本封皮、教师的备课本、学生用的纸巾封皮，学校的吉祥物设计等等。还可以创造学校的导视图，用来引导到本校参观、活动的人群。同时利用学生创作的形象制作系列动画片、生活常识、大学趣事等漫画书，既可以加强学生的手绘能力，也可以丰富我们的校园生活。

　　我认为我们培养的学生要有就业以及可持续发展的能力，而学生的能力是靠老师的引导随着学习的过程中逐渐形成的。所以，作为教育者如果还是脱离实际的教育学生，那么教育又有什么样的意义哪?