摘要:在进人新世纪之后,我国文艺舞台十分活跃,舞蹈艺术也空前繁荣。无论在专业舞台上还是业余舞台上,很多舞蹈精品及舞蹈新人脱颖而出,特别是,舞蹈编导人员的创作思维也空前活跃,各地专业人士都想用最新最美的舞蹈佳作来装点新世纪的春天。舞蹈编导在整个创作中,应始终如一地本着民族精神和时代精神;全面体现舞蹈的动态美;贯彻舞蹈形象的个性化和色彩的鲜明性;使舞蹈这样的特殊载体,永远散发她的艺术魅力,给人类带来美的享受和美的生活。
关键词:舞蹈 编导 创作
编导,简而言之就是编剧和导演,思维是什么呢?从心里学角度来说,思维是人脑对客观事物间接的、概括的反映。“它在多数情况下,都要借助语言才能实现,语言是思维这种精神现象的物质外壳。”
而舞蹈编导思维,它可以说是按艺术门类对思维进行分类的一支,它完全符合思维的所有特点,可以依样画葫芦地说,舞蹈编导思维就是舞蹈编导对客观事物间接的、概括的反映,而这种反映的最终表现是动作语言符号的组合。舞蹈以动作为表现形式,这是由舞蹈以艺术的门类特殊性所决定,但动作语言符号只是表现形式,它并非舞蹈编导思维的全部,完整的舞蹈编导思维应该包括舞蹈动作思维体系与语言文字思维体系两部分,应该是这两者完美的结合。
那么,什么是舞蹈动作思维体系呢?简单地说就是由动作(原始素材)始,到动作(舞蹈语言)终得思维模式。即思维的对象是动作,思维的过程是动作(或它们之间的连接),最后思维的结果还是动作。这样一套以动作为核心,以动作为逻辑的思维体系,这种体系是舞蹈区别了其它种类艺术创作的特征。也是长期以来舞蹈编导们几乎唯一使用的方法,无论在创作时间,编导教学,还是对未来编导创意技术的探讨中,它都几乎占了全部,在历史上这固然带来不少好的作品,但它是否就是舞蹈创作的最科学最正确的方式,仍然值得怀疑。
舞蹈创作一个可以称之为特点的现象——几乎没有文本记录。不像电影先有一个剧本,作文先有一个提纲,舞蹈多从一种感觉冲动直接出发。诚然舞蹈由于其直接使用人体为表现媒介,有其善于抒情的表现特长和拙于叙事的表现局限,但这并不能说舞蹈就是纯感情,非逻辑的东西。作为一名舞蹈编导来说,情感丰富是基本前提,而理性地按照美学的标准去组织情感,展示情感才是高层次的水平体现。显然,单纯依靠情感冲动和动作灵感已不能适合舞蹈的发展。