摘要：本文通过表演教学及创作实践的实例，对当前表演教学中演员训练中“视而不见，听而不闻”这一问题进行剖析解读，试图探寻出演员由“活生生”的人变成舞台上的“盲人”的原因及解决办法，对当前表演教学提供见解。

　　关键词：表演 演员训练 交流

　　“现在你在跟什么人或什么东西在交流呢?”他问维舍洛夫斯基。

　　维舍洛夫斯基正在沉思，所以没有立刻领会问的是什么意思。

　　“我吗?既没有跟什么人，也没有跟什么东西交流!”他几乎是机械地回答。

　　“你真是一个‘天生的怪物’!如果你不跟谁交流还算活着，那就应该把你送到古董陈列馆里去!”阿尔卡其·尼古拉耶维奇开玩笑地说。[①]

　　在《斯坦尼斯拉夫斯基全集2》交流这一章节中，斯坦尼的老师阿尔卡其·尼古拉耶维奇就曾提出过关于交流的问题，并通过训练，解决了学生“交流的空白”的难题。但是在当前表演教学中，学生却出现了数不胜数的“交流的空白”，像“盲人”一样，毫无人之常情地、冷酷地生活在舞台上。在跟随崔新琴老师和张菁菁老师进行表演学习和教学实践中，这种交流上的失误，频频在学生身上出现，使得我们不得不去思考，学生为什么会从生活中活生生的人变成舞台上的“盲人”，由此结合教学实例写下这篇论文，希望能对有所共鸣的老师提供参考，对当前的表演教学提供一点见解。

　　实例一：

　　在教学小品阶段，学生作业《兄弟之间》中，身为足球运动员的弟弟因为腿受伤了不能重返球场，在家中暗自伤神落泪。哥哥回家对弟弟却毫无反应，坐下就给弟弟兴高采烈的介绍工作。

　　小品结束，老师提问扮演哥哥的学生A。

　　老师：你看到弟弟哭泣了吗?

　　学生A：看到了。

　　老师：那你要有所反应啊，弟弟是每天都这样还是今天的突发情况?

　　学生A：每天都这样。

　　老师：天天这样就要有天天这样的反应，那你也要心里有一句话，是“又这样”，还是“我得劝劝他”?你要说清楚，把你的反应表现清楚。你现在就是你猜，我讨厌他还是在意他，都让观众猜，不能给观众准确的表现出来，什么都让观众猜，还看你演员干什么?直接看剧本不就完了吗?心理潜台词太重要了，只有动于衷才能形于外，任何反应都应该有一句话，心里都应该有感觉，心理链条才不会断。你们现在就是主题先行，哥哥为什么来?来给弟弟介绍工作的。弟弟什么样?难受也好，高兴也好，我都没看见，我也不管，就是完成我的任务就行了。这就违背了人之常情，弟弟哭成这样，你还能说得出口吗?

　　学生A：排练的时候，弟弟没有这样哭。

　　老师：今天弟弟哭是个意外，你上场前是不知道对手今天的状态的，就要接受意外，即兴表演，把最真实的反应表现出来，看见什么反应什么。

　　实例总结：

　　老师提到“心里的一句话”在实际训练演员中，对于演员非常有帮助。学生初学表演时，很难捅破生活那层窗户纸，在舞台上总觉得和生活隔着层什么。老师的回答常常是，没有态度，心里没有东西。那心里怎么能有东西呢?就是心里的这句话，这句潜台词。在排演话剧《结婚》时，我饰演四个女儿的母亲花田花，第二幕小女儿春子离家出走，其他三个女儿出去找春子，母亲坐在客厅里等待消息。我始终找不到那种焦虑的状态。崔新琴老师说，最近新闻联播在播出煤矿塌方的消息，你看看那些等在外面的家属，他们也没有一句话，但是你看看他们，那种焦急，那种担心。你告诉我你现在在想什么?我说，在想春子跑哪去了?不会出什么事吧?也不知道找到了没有。崔老师说，对，你心里的这句话越清楚好，想着这些话，在心里说出来。我试着在心里慢慢说出刚才这句话，在舞台上不再像刚才那样虚空、抓瞎，而是有了心理依据。

　　生活中，我们谁没有揣摩过别人的心思，谁没有伸出自己“情感的触角”感受对方的心灵，设法理解对方的意思。当对方表现出和善时，我们会滔滔不绝的讲述自己的故事，当对方不耐烦时，讲述者也会兴味索然。这种“情感的汇流”不用学，接受和传达的过程已经不知不觉的在心里交替着了。在舞台上，已经排练演出过很多遍，就更加需要向对手传达自己的思想，传达之后，确信对手理解和感受了你的思想。交流不仅是在说话或听话时要传达和接受情感，在静默时，眼睛也要继续说话。用眼睛去补充说明不能用言语表达的东西之后，才可以去表达台词的下一部分。

　　实例二：

　　在小品《车站》中，学生B饰演清洁工，她腰里系了一个口袋，捡到一次性瓶子就往里面扔，她边扫地边捡瓶子，垃圾桶旁边有一个瓶子，她都已经用扫帚扫到了瓶子，却没有捡起来。

　　小品结束，老师点评。

　　老师：你为什么要捡瓶子?

　　学生B：因为瓶子能卖钱。

　　老师：你脚边就有一个瓶子，你为什么不捡起来呢?

　　学生B：有吗?我根本就没看到啊。

　　老师：那你扫地的时候在想什么?

　　学生B：在想接下来要干嘛。

　　老师：你接下来要干嘛。

　　学生B：要和同学B交流，说什么词。

　　老师：你告诉我，你一会儿出门会遇见谁?说什么话?

　　学生B：不知道。

　　老师：生活中，充满着意外，你想不到下一步会遇见谁，遇见了会怎么说话。但是在舞台上，因为一切都是预先安排好的，提前背好台词的，所以你会去想一会儿说什么。您告诉我你是在哪观察到的清洁工?

　　学生B：在北京西站候车大厅里。

　　老师：她是什么样的?

　　学生B：她就很忙，一边吃饼一边扫地，清理垃圾。

　　老师：这是什么时间?吃饭的时间吗?

　　学生B：是晚上十一点多，没有什么人了。她就在候车室扫地，把饮料瓶捡到自己的口袋里。

　　老师：你就是没有把自己当成清洁工人。

　　学生B：老师，我很疑惑，我不知道我在舞台上到底是我自己还是清洁工?

　　老师：你们见过嫁接果实吗?吃过苹果梨吗?就是在苹果树上嫁接上梨树的树枝，结出的果实既像苹果，又像梨，甜甜的，脆脆的。你们自己就是苹果树，人不可能完全演自己，但又不可能脱离你自己。你们观察到的别人的动作、别人的职业就是梨树的树枝，把观察到的树枝嫁接到你们自己身上，结出一个又像你们自己，又不是你自己的果实，就是角色。

　　实例总结：

　　这个例子是非常典型的在舞台上变成“盲人”的例子，究其原因，是学生排练太少，心里没有底，在台上又紧张，只顾想着接下来的事情，就被“接下来要发生的事情”蒙蔽了双眼，忘记了自己的人物行动，忘记了自己的职业特点，没有遵循有机天性规律。许多动作在现实生活中自然而然做出来的，在舞台上往往需要按照有机天性规律去做。有机天性是什么意思呢?斯坦尼斯拉夫斯基说，树木的成长，婴儿的出生，舞台形象的诞生都是有机的，自然而然的，都是自然规律形成的(郑雪来语)。

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